橄欖瓶，撇口，長頸、溜肩、鼓腹、撇足，形似橄欖。為清代流行器形，始創於順治朝，雍正朝最為流行、常見於乾隆朝。康熙橄欖瓶頸部較細長，乾隆的腹部較為圓潤，雍正的比例則最為勻稱，線條最顯秀雅，在各式橄欖瓶中以婀娜嫵媚所見長。寓意「福壽雙全」、「長長久久」、「五福獻壽」、「吉祥如意」

轉心瓶集洋彩、軋道、鏤雕，轉心等多種工藝，瓶分內、外兩層，「內膽」上部外露，藏於外瓶內，手握頸部可旋轉，作撇口，頸部安雙耳，折肩筒腹，底承圈足；「外瓶」面施粉彩繪卷草花卉紋飾。外層鏤空雕作雙龍搶珠，內膽通景繪製十二隻喜鵲立於梅樹，喜鵲象徵喜上眉梢，月月報喜 時時報喜

五足洗製作規整，造型端莊典雅，比例得當，線條流暢優美。口沿微外撇有五枚乳釘圓唇、直腹、廣底，底下有五個如意頭形扁足，口沿有五枚乳釘，足底和圈足均滿釉，底有六個支釘痕。施米黃釉，釉面光潔，器身布滿冰裂紋小開片，縱橫交織。口沿與乳釘凸出處因無法掛釉，釉層較薄因而形成露胎，與下部積釉處產生了明顯的對比，口邊上所起突線凸起的乳釘使造型的敦厚，古樸之意更為濃厚，也豐富了釉面流動變化。

斑唐津在日本是最受歡迎的日本茶具之一。從16世紀後半期持續製作至今的傳統種類。斑唐津是唐津燒的一種，使用乳白色的草灰釉。由於原料中所含的鐵質以及燃料的松灰溶解後﹐表面很容易出現青黑色的斑點﹐表面呈現斑駁狀，因此被稱為“斑唐津”。在斑唐津典型的白釉上，色彩的細微變化十分美麗。這些黑點是由基材中的鐵引起的，與草灰斑點形成鮮明對比。斑唐津燒的顯著特徵是乳白色的釉料和唐津的泥土氣息。當倒入抹茶時，抹茶的深綠色與白色釉料完美搭配。唐津粘土根據其收集地點具有不同的特性，但總體而言，它具有吸引人的、粗糙的、溫暖的泥土味道。

玉壺春瓶撇口，細長頸，圓腹下垂，圈足。花與地間有如銅絲鑲線，有琺瑯彩之意，藍底銀花，以灑藍釉為底，堆白花卉的手法，產生一種色彩的強烈對比。此類灑藍釉堆白作品，製作工序複雜，先於素坯之上依圖堆塑出纏枝花卉紋飾並覆上白釉，入窯素燒成為瓷胎，繼而於素胎之處施上藍釉二度入窯，方始成功。此盤紋飾製作細緻，造型莊重，紋飾素雅，手法老到傳神，所堆塑纏枝花卉與灑藍釉面高底相間，富有層次和立體效果，極為養眼，而且藍白相映，清新別致，深得雅趣風骨。整器胎體較厚，手感沉重，器型大氣少有。底心雙圈內青花書「慎德堂博古製」六字楷書雙圈款，字跡規整。

賞罐形制端穩，胎質堅實縝密，呈唇口、束頸溜肩，腹身豐潤飽滿、於下漸斂；通身施青花五彩，色澤恬麗清雅，腹部通景繪作鬼谷子下山圖，整制技藝精熟，佈局疏密有致，韻致雋雅。底款大元至正三年四月吉日 張家造 博陵第。青花五彩是以釉下青花搭配釉上多種彩相結合的瓷器裝飾技法。先以釉下青花描繪，上釉燒成後再用釉上彩繪其它部分，最後入爐烘燒而成。青花五彩是由成化鬥彩發展而來。但又與成化鬥彩有明顯不同，即它並不以青花為主色，只把青花作為組成整個畫面的一種色彩而與紅、黃、綠等色處於同等地位。

瓶撇口，細長頸，錐形身，豐肩，肩下削瘦至足，足內凹，器身細長，形似柳葉，故又有「美人肩」之稱。器外通體施紅釉，釉色鮮紅並帶類似橘皮上的針孔氣泡眼，施釉均勻，釉面瑩潤，口沿邊呈現白邊，為宣德官窯紅釉特徵之一「燈草邊」。釉料在底部停止，底白釉泛青。胎骨勻細，圈足露白胎，間帶鐵質斑點。器底青花六字「大明宣德年製」雙圈楷書款。

器形端莊典雅，胎骨潔白細膩，胎體厚實，胎釉接合緊密，作唇口短頸，豐肩鼓腹向下斂收，環形圈足，平底略凹，面施青花作繪，青花純淨勻亮，器肩繪如意雲紋一周，下則為無縫仰覆蓮瓣紋，器身纏枝番蓮繚繞蔓生，雙龍飛騰穿梭其間，繪風灑脫暢達，刻畫細膩，龍身滿畫鱗甲，頭部的角長，龍髮分縷，龍的上顎翻捲，閉咀，雙目圓睜，圓而有神，闊步奔行，威猛遒勁，雄武矯健。五爪呈風車狀，似鷹爪，顯得鋒利剛勁，氣勢威武凜然，主題寓意吉瑞，整觀運藝嫻熟老鏈，器身線條曲弧流順，給人雋古清逸之氣韻。器形紋飾有明顯明代風格。

藍地堆白器自明初以來，即為官窯的名貴品種。堆白工藝製作難度繁瑣，不同於普通上彩點畫，白釉突出瓷器表面，立體而鮮活。其製作工序複雜，先於素坯之上由專業巧匠用刻、堆、鑲嵌的方法堆塑出紋樣，並覆上白釉，入窯素燒成為瓷胎，繼而於素胎之處施上寶石藍釉再次燒製。如此才能使白花紋飾有立體感，圖案又古雅靈動，藍白分明，清新別緻。

茶盞，大口圆唇，弧腹斜收，圈足。厚胎，器身施紅、藍、綠交織之多彩釉，澤色濃艷，外以綠釉為底，散落藍斑，色翠嫩瑩亮；內以紅釉為底藍釉斑點滿布，口沿處露白，不同色塊間形成柔和的色彩融合與轉化。整作運藝精湛，弧曲暢順，比例勻稱，融會水墨畫中潑墨效果與西方抽象表現主義的精神，美韻獨具，個人風格盡現。