陳煥禎的這幅立體油畫，名為《天堂的按鈕變》，展現了超現實主義與抽象藝術的融合，並以立體形式突破傳統油畫的限制。以女性的乳房以哺乳角度從衣服露出，置於晴朗的藍天背景之中，對於嬰兒，母親的乳房宛如天堂般的存在。布料似乎象徵著遮蔽或保護，而天空則暗示自由與無限可能。不僅在技術層面具有創新性，也促使觀者思考存在的哲學意義與生命的蛻變。

陳煥禎的這幅油畫以九份為主題，展現了他對這個地方的深刻觀察與情感。畫作中，九份的狹窄巷弄和懸掛的圓形燈籠成為焦點，燈籠的暖光為畫面增添了溫馨的氛圍。建築物以印象派的筆觸描繪，色彩柔和且富有層次感，呈現出九份特有的懷舊氣息。濛濛的畫中，撐傘行走身形窈窕的女子與右側的白貓顯得特清晰，為靜態的場景注入了動感與生活氣息。此外，右側的白貓跳躍或攀爬的姿態，為畫作增添了趣味性與活力。整體而言，這幅畫成功捕捉了九份的獨特魅力，並以細膩的光影與色彩表現出濃厚的情感。

日本17世紀名家-狩野探幽(守信)かのうたんゆう絹本繡畫鴛鴦，這是一幅博物館級的作品，狩野探幽捨纸本水墨，以針繡來表現有工筆細節，繡印守信，或許是其出家前，靜心沉思所做的自我修練。畫展現了自然生態的雅趣與優美，描繪了兩隻鴛鴦站立在岩石上，周圍蘆草環繞，背景充滿清新自然的氛圍。鴛鴦鮮明的羽毛細節，尤其左側公鴛鴦鮮豔的橙色和褐色羽毛，令人印象深刻。而右側母鴛鴦的褐色稍微低調，但依然具有細膩的紋理效果，突顯了傳統日本藝術對細節的精準把握。狩野探幽捨纸本水墨，卻針繡來表現有工筆細節，因以針代筆，勢必花需無數倍的時間。左下繡印守信，或許是其出家前，靜心沉思所做的自我修練。狩野探幽將這樣的技法與其狩野派畫風結合，創造出跨界的藝術形式，表現了深厚的創意能力。鈐印：守信(朱文繡印)。

張大千仕女圖，著名的內眼角紅點暗記。張大千的仕女畫，既有古代仕女畫的優雅，又有著時代氣息，所有女性的臉部結構，特別是眼睛和嘴唇的構造，基本上是一致的，是那種張大千所欣賞的理想美類型。仕女的姿態風韻、形神畢肖，細緻之極，氣質溫婉嫻靜衣帶翩然，體態嫻雅，面容豐腴，柳眉輕揚， 鳳眼斜睨，鼻準豐隆，朱唇微抿，全畫以寫意為之，筆勢暢快，墨韻鮮活，設色風雅，明麗清朗，閉月羞花。南國清歌入破時，銀燈如水照花枝，雪膚雲鬢最參差，翠羽漢宮王母使，玉纖團扇大蘇詞，誤他舉舉與師師，倚浣溪沙，爰。

一輩子的愛－玫瑰，菊花，天堂鳥與綠石竹，一輩子是個有限的時間單位，但仍然很長，長到足以讓我們將它變成一個最棒的旅程．世事多變，記得愛你身邊的人，並且，不要忘記給生命中最重要的自己一輩子的愛．這幅是我非常喜愛的一幅作品，自己往往還會在畫室空檔時拿著一杯茶，在前面駐足良久．細節值得細細玩味．大尺寸發行的版畫完美呈現細膩的細節．

一輩子的旅程，蘭花,橘子與菊花-翱翔時謙虛，歷經低谷的時候勇敢。林昕說：這幅畫是我構思很久的一幅，同時也有一個系列，都是以一輩子為開頭命名，在古希臘，來自異國蘭花代表生命力/生殖力.紅色與橘色的菊花在西方代表深深的熱情與愛，也常常用於母親節的贈花，粉色玫瑰是象徵感謝，欣賞。畫面左邊渾圓的橘子代表福氣，圓滿以及生命裡我們期望的豐盛。巨大的蘭花-東方的花卉,其實就是我本身的投射，畫面中粉膚色巨大的蘭花盛開並擺放在一片綠葉前，中間有著外型纖長，具澳洲代表性的尤加利樹葉上-代表在生活在不同環境的東方人，在各自的領域上無所畏懼努力的綻放。

用心傾聽，用愛說話。為了感受季節的變化和當下的瞬間，在花季，畫下周圍第一朵花已經成為了我的習慣。這件藝術品的靈感來自於我在藝術工作室附近發現的百香藤。我被那些有趣的流蘇花瓣和華麗的捲鬚迷住了；白色的花瓣在陽光的照射下，猶如珍貴的寶石般閃閃發光。百香花是一種真正特殊且具有像徵意義的禮物，由 15 和 16 世紀的羅馬天主教神父為紀念耶穌基督的受難而命名。

此作是張大千1973年所寫，畫面上細膩的筆觸和柔和的色彩，展現了中國傳統繪畫的典雅和美感。畫中身穿傳統服飾的女子姿態優雅，穿著淺藍色的上衣，腰間系著紅色的腰帶，下身穿著白色的長裙，怡然靜立，風度優雅，倚在一塊大石頭旁，地面上有點綴有綠葉，背景的竹子和泛紅的蕉葉放筆塗抹自然氣息。題跋：「六十二年癸丑八月二十日寫似 瑞昆仁兄教正 大千張爰」。 鈐印：白文〈張爰之印〉、朱文〈大千居士〉、左下角朱文〈大風堂〉。

移舟水濺差差綠，倚檻風擺柄柄香，多謝浣沙人未折，雨中留得蓋鴛鴦。此作是張大千1949年所寫，畫面上的荷葉用大寫意的筆法。這時期張大千的畫荷風格，其謙稱是仿清代畫家石濤的用筆，其實早已自成一格。題跋：「多謝浣沙人未折，雨中留得蓋鴛鴦 己丑三月 大千居士 爰」意境清新動人，頗有禪意，又極富浪漫之感，更激發觀者的想像。 鈐印：白文〈蜀人張爰〉、朱文〈大千居士〉、右下角朱文〈三千大千〉由 臺靜農 所刻。

莊喆以壓克力顏料繪於畫布之上，色彩對比鮮明而生動。藝術家以其獨特的視角，將眼前的山川景緻提煉為簡約而富有力量的幾何形態，從自然實景中抽取出筆觸奔放、構圖充滿詩意的抽象表達。畫面中央主體輪廓為五邊形，其色彩沉穩又不失豪放之氣，明亮的寶藍色調作為主色，與背景中那片深邃的黃褐色形成了巧妙的呼應。在運筆與用色上濃淡疏密、乾枯濕潤的筆觸相互交織，形成了一種自然律動的點畫線條，整幅作品不僅是對外在世界的觀照，更是藝術家個人情感與精神的深刻體現。