18 5 月, 2025 繪畫 by Jason

藝術家和他的模特兒畢卡索絲網版畫 1974

藝術家和他的模特兒畢卡索絲網版畫 1974

The Artist and His Model 是畢卡索1964年的創作，收藏於紐約Buffalo AKG Art Museum，在畢加索去世的隔年1974年出版的限量紀念版畫。
「愛和性是創作的原動力」畢卡索曾經明確地表達過藝術與性的關係：「藝術和性是一碼事。」他說：「藝術不是純潔的，我們應該禁止它與尚無準備的純潔者接觸。沒錯，藝術是危險的，但是，如果它純潔了，就不成其為藝術了。」從一定意義上說，愛和性是他創作的原動力。1964年秋冬期間，畢卡索已經八十多歲，遠離巴黎，回到了自己的工作室，重新開始創作以畫家與模特兒的主題廣泛創作一系列畫作，在此大型畫作系列之中，畫家總是佔據畫幅的左方，而裸女模特兒則置於右半部分，裸女在充滿畫室特質的空間安坐或橫躺。畫中場面並不純粹描繪畫家創作與模特兒工作的過程，當中更牽涉兩位人物之間的誘惑遊戲，畫家的調色板及畫筆巧妙地暗示男子對其創作女主角的欲望，聯想兩人之間的情慾張力。該系列作品的探討藝術家與模特兒之間的關係，即畫家與模特兒表現之間的關係。他以畫布、畫面空間作為藝術實踐的本質，不斷探索繪畫的極限，這也是他晚期作品的主題。

在《藝術家與他的模特兒》中，畢卡索深入探討了藝術家和他的繆斯女神之間的複雜關係，這是他整個藝術生涯中反覆出現的主題。這幅複製品生動地捕捉了畢卡索作為藝術家坐在一位女模特兒旁邊的自畫像。模型的形式以畢卡索獨特的抽象風格呈現，強調幾何簡化和流暢的線條。這張海報來自紐約州布法羅市奧爾布賴特-諾克斯美術館的珍貴收藏，展示了畢卡索將內省主題與革命性的藝術方法融合的能力。

早在1927年，畢卡索就開始在自己的工作室探索藝術家的主題。他經常回顧這一點，有時會以自傳的方式創作這個主題。這幅畫，畢卡索就將自己描繪成藝術家，他所描繪的模特兒往往反映了他當時的愛情興趣與心中的繆斯。畢卡索的第二任妻子賈桂琳．洛葛（Jacqueline Roque，法國人，1927-1986 年）扮演著慵懶、斜倚的模特兒角色。她凝視著手中的一隻長尾小鸚鵡，畢卡索作品中的繆思與藝術家之間的互動，凸顯了靈感與創作之間的動態關係。他的繆斯女神不僅是他藝術進化過程中的被動主體，而且是積極的參與者。她裸體姿勢中極其舒適的色情體現了畢卡索對創作過程的思考，畢卡索的繆斯在他藝術視野方面發揮了深遠的作用，常常體現出創作靈感和性感，既可以作為創作靈感，又可以作為感官對象。

畢卡索一生著迷於裸女創作主題，為他帶來源源不絕的靈感，成就無數最優秀的傑作。在他人生中的不同階段，他的藝術創作均與其個人情感關係密切，畫中描繪的女子受畫家當時的女伴影響。在《畫家與模特兒》中，女主角的創作靈感來自畢加索人生中最後的情人賈桂琳，她於1961年與畫家結為夫婦。縱然畫中女子與賈桂琳並非明顯相似，當中的獨特髮型與杏眼為畢加索描繪其最後繆思的關鍵特徵。賈桂琳從未正式擔任畢加索的模特兒，然而她的個性本質經常出現於畫家此時期的肖像創作，本作正是其中一例。

巴布羅·畢卡索 Pablo Picasso(Spanish, 1881-1973)
畢卡索可能是 20 世紀最具影響力的藝術家，他最出名的是開創了立體主義，打破了二維畫面，以傳達三維空間。受到非洲和伊比利亞藝術的啟發，他也為超現實主義和表現主義的興起做出了貢獻。畢卡索的作品數量龐大，包括超過 20,000 幅繪畫、版畫、素描、雕塑、陶瓷、劇院佈景和服裝設計。他最著名的作品是《格爾尼卡》（1937 年），以回應西班牙內戰；圖騰灰畫仍然是反戰藝術的權威作品。在拍賣會上，畢卡索的多幅畫作的售價已超過 1 億美元。這位不知疲倦的藝術家的作品曾在世界最負盛名的機構展出，包括現代藝術博物館、蓬皮杜藝術中心、市立博物館和泰特現代美術館。

出版資訊：ALBRIGHT-KNOX ART GALLERY BUFFALO, N.Y.