古陶瓷 五彩 三顧茅廬 觀音瓶

古陶瓷 五彩 三顧茅廬 觀音瓶

賞瓶瓷胎縝密，通體白釉五彩裝飾。形制呈撇口、直頸，肩部挺拔向下漸收，面施五彩，色彩明艷悅目，繪作三顧茅廬典故，人物情狀生動，豐富多變，工藝嫻熟暢練，韻致莊秀典雅。

康熙五彩由於色彩極其豐富，實際上是多彩的代稱，一般都是色彩鮮明，光澤透澈明亮，並由於燒造溫度比明代五彩及後來的粉彩要高，讓其透明感亦較強，給人以艷麗、堅硬的感覺，因而康熙五彩又有“硬彩“之稱。在鑑賞時亦可根據上面的色彩判別康熙五彩的燒造溫度是否合適，如發現瓷器表面有流彩，表明彩燒溫度過高，若彩色光澤不足，則表明彩燒溫度較低。

尺寸約：45 x 17.6 x 17.6 cm

康熙五彩的釉色特徵，原文網址：https://read01.com/3zN8QA5.html

 

 

景德鎮釉上五彩是從元明的紅綠彩和「大明五彩」發展而成的。清康熙年間五彩與青花成為兩大主流品種。

釉上五彩是康熙瓷器的重要代表作，五彩中的顏色除礬紅以外，綠、黃、紫、藍諸色剔透明澈，釉微微凸出，有寶石之感，色彩光艷奪目，燒成溫度在780度至800度左右。

（一）紅彩：五彩中的紅彩，是用皂礬（三氧化二鐵）製成。製作時要經牛皮膠浸泡，以浸膠3至10年的礬紅為好用。在上彩時需加入一定量的鉛粉和牛皮膠，用水輕輕沾染，以中鋒用筆，懸腕以拉線法描繪。燒成後色彩鮮艷沉著，紅得像寶石，而且有層次。清末以後，紅彩常用西赤（碳化硒）調油平填，紅中泛橙而漂浮於釉面，手感粗糙，更無礬紅的光澤和潤滑。

（二）藍彩：康熙五彩的一個重大突破是發明了釉上藍彩。藍彩常泛紫灰色，彩層特厚，彩的邊沿有一層蛤蜊光暈，但由於藍彩仍處於草創階段，常有脫釉或失透的情形出現。以往的藍彩皆由青花（釉下）代替，故有青花五彩之稱。

（三）黑彩：是用青花料滲松香油畫於瓷面，罩上透明釉，入爐燒烤。由於受到制筆、制油及制料工藝的約束，早期康熙五彩的黑色線條顯得不挺，斷續及毛糊，不夠烏黑，甚至帶褐。後來的黑彩用乳香油及珠明料混合調成，經低溫火烘燒，因此黑彩才開始變得烏黑髮亮。

（四）黃彩：康熙時期的黃彩還是以三氧化二鐵為基礎原料，其特徵是色層透亮鮮明，清新搶眼，與後期時多用銻黃（氧化銻）而形成帶粉質層的不透明黃彩迥然不同。

（五）綠彩：一般都厚似琉璃，光澤燦然，而由於色質透亮，常用來襯托黑彩。

（六）金彩：金彩釉料的製作，是把金子磨碎，倒入瓷缽內用水混合，直到水底出現一層金的沉澱，取出而保持乾燥，用時溶於適量的牛皮膠內，滲入鉛粉，在胎上描繪燒成，永不褪色。但金彩一般與毛刷類物品

會產生靜電反應而掉落，因此切忌以雞毛撣子撣掃。

（七）紫彩：康熙時紫彩發色還不穩定，常發烏髮灰，色地易開裂成碎紋，用放大鏡便可看到。

（八）花翠（粉紅色）：這在康熙五彩中是鮮為人知的色彩。它是用紫彩加以配方而製成偏紅色的透明釉。它與雍正後出現的粉彩胭脂紅或洋紅在外觀上極其相似，很易混淆。但花翠是雪白（含鉛質的透明釉）滲石英配製，顯得透明，而粉彩的洋紅是玻白（含砷）上渲染紅彩而顯得不透明，色基上是相同的，但兩者的質感截然不同，因此花翠也就成了辨別康熙五彩的點金石。

其實雍正初期的五彩器也用花翠，因此花翠很容易被人誤認為早期粉彩，而其實雍乾時洋紅的出現並引進陶瓷裝飾，才真正孕育著粉彩的誕生。

（九）蛤蜊光：康熙五彩器的彩釉，其釉面及釉彩都煥發一股如珍珠表面、柔潤含蓄的蛤蜊虹彩，特別是沿著彩繪的紋飾周邊的白地，更顯著閃現這種蛤蜊光彩。