碗身較矮，淺腹，碗底心內凹，以碗壁充當圈足，故稱臥足碗。器身內外施天青釉，碗外浮雕蓮瓣紋2道，蓮瓣紋以浮雕方法繪製。
足內三支麻釘支燒。臥足碗底部滿釉，無露胎圈足，支釘燒痕亦未露出底面，因此器底光滑是其最大特點。
此種碗形在宋代耀州窯已經出現，臥足較小。明代臥足碗很流行，永樂時碗底心拱起，宣德時期臥足碗趨於渾厚，成化時期臥足碗胎較薄，碗式淺，底徑較大。清代亦有燒製。
尺寸約：20 x 20 x 7.5 cm
背景以深淺不一的灰藍色為主，畫面中央黃白色的百合花插在紫色花瓶中，四周放置黃綠色花瓶和玉米、蘋果等蔬果，筆觸堆疊細膩，技法嫻熟。畫面大量運用彩度明亮的色彩，色調對比強烈，整體佈局簡潔，獨具明亮、纖巧之韻致。
並蒂蓮被認為是善良和美麗的化身，這種蓮花有花中君子之稱。古瓷之並蒂蓮花寓意是用來祝福結婚新人，由於這種蓮花是在一枝桿子上開兩朵蓮花。所以，在寓意上也就為同根、同福、同心、同生的意思，其寓意非常理想，能帶來更吉祥的徵兆。
這座青銅雕像展現了一位裸身女性坐姿的形象，雙臂向上彎曲，手臂自然地置於頭後，雙腿靠攏側臥而坐，呈現出一種放鬆而沉思的姿態。她的身體線條流暢，婀娜有致，肌膚表面經過細緻打磨，光滑中帶有微妙的色調變化，使得解剖結構與姿勢的張力更顯自然。底座則模仿天然木材的質感，整件工藝精湛嫻熟，比例勻稱和諧，形神畢肖，栩栩逼真，刻畫精準入微，韻致典雅靜謐。
一對真人尺寸的天使翅膀，由一片片鋁片打造的羽毛，手工釘串連結，閃耀銀色光芒。是極佳的立體雕塑。形似蝶翼我們提供了希望和“逃脫”的渴望。像人類和天堂之間的連結天使之翼，它具有翅膀賦予的自由； 另一方面，生活的力量。
古有羅丹的沉思者，陳煥禎”少女的沉思”，也將成為經典。少女溫和的調性，心想的必是正向與美好。作品不僅體積感與量塊感充滿，也不失其溫暖與柔合，身的旋律也經由視覺的凝視不斷的擴散。陳煥禎老師可以說是台灣人體寫實雕塑的第一人，人體肌膚紋理與線條，在光影下再細微的小肌肉，都是那麼的清楚呈現。曾有學生間流傳說陳老師的銅雕是以真人塑模的謠傳，可見其作品的逼真程度。
同治粉彩，白地美人如意水丞(水盂)，同治年制，四字楷書紅彩款，形制乖巧，雅致精美，清秀淡雅，畫工精湛，釉面滋潤，釉色有透明感，水丞又稱水盂，古代讀書人用於硯池的貯水小罐，玲瓏細巧、盈手可握。
慈濟宮保生大帝造像，銅質鑄造，臉龐豐盈，眉眼清秀，身穿長袍，神態安然，雙手置膝施法印，正襟危坐於龍椅，雙足踩於猛虎背上，氣勢威風凜然，工藝精良，形神畢肖，予人正直忠厚、誠信慈悲之感。保生大帝的神像常被塑成有虎為伴或以騎虎姿態出現虎，相傳有一隻猛虎常常在山間為害吞食路人，有一次吞食了一位盛裝的婦人，婦人的髮釵卡在牠的喉中，老虎至保生大帝處求助。保生大帝告知，若要位祂醫治，則必須永不害人。經保生大帝救護後，從此不再傷害生靈，並成為保生大帝的座騎。或許台灣民間虎爺的信仰，是緣起保生大帝的奉祀也說不定。
複合材料雕塑，透明玻璃質材作的人體，呈跏趺禪坐姿妤球體之上，下部陶體似浮舟，光透人體，畫面設計頗具深意，工藝精熟，引人遐思無限。
蔡之龍，嶺風藝苑負責人，水墨畫家，嶺南派知名畫家。師從嶺南派歐豪年大師，畫風蒼勁雄渾中，仍帶莊雅秀逸，書法尤擅行草。水墨紙本，山嶺層層，崎嶇高聳，霧氣流動於峽中，古木、峻石等有多層次變化，高山峻嶺氣韻生動、大氣磅礡。遠處偶見歸帆，前方屋舍錯落於林間，墨韻濃淡和諧，意境悠遠，觀來饒富雋永之感。有特別濃洌的感覺，作品以寫意手法描繪。線條粗獷奔放，用色渲染淡雅。傳統筆墨功底深厚。
